近日，记者来到绍兴市兰曦秀服饰设计有限公司，创始人庞丽丽正在接待前来洽谈的客户，对方希望能够设计、制作几款复古宫廷风的玩偶礼服。记者见到的这一幕正是“兰曦秀服饰”备受市场认可的一个缩影。近年来，借助文创产业迅猛发展的东风，“兰曦秀服饰”订单不间断，就连本该是淡季的七八月，也常有团队客户慕名前来。

　　“兰曦秀服饰”成立于2003年，主营戏曲服饰，同时也承接歌舞剧、话剧、儿童剧、芭蕾舞剧、现代戏等各类舞台服的设计与制作。在公司大厅，除了展示的戏服、旗袍外，还陈列着一个个造型别致、搭配精美的头饰。“这些是我自己上台表演时佩戴的头饰。”庞丽丽笑着解释道，他们提供的服务不仅仅是一套服装，而是整个人物造型，包括头饰、服装、鞋子以及身上的各类配件。“以传统戏曲中常见的算命先生为例，我们提供给客户的设计图不仅有服装鞋帽，还包括他身上背的布袋和手上拿的长幡。”在她的手机上，记者看到保存着上千张设计图稿，每一张设计图都展现了一个完整的人物造型。

　　“一个人物一个造型，且每个造型都有版权。”庞丽丽说，哪怕是同一个作品，同一个人物在不同场景中的服装也都不同。戏服是非语言的表达，好的服装起着塑造人物形象、美化舞台、暗示剧情等多方面作用。每次在接到客户的订单时，了解并研究剧本是戏服设计的必修课。“宁穿破，莫穿错。”这句圈内谚语说的就是戏服设计、剪裁、制作有严格的规范。为此，创业之初，从小热爱戏曲的她专门向圈内的大师拜师学艺，一点一滴重新学习。在她的办公桌上，放着一本本厚厚的戏服设计方面的专业书，因常常翻阅，书本已微微泛黄。此外，为了培养新的设计力量，今年，公司还特意选送新人设计师到中央民族大学进行强化学习，并且应邀参加北京国际时装周展示。

　　在400多平方米的生产车间，记者看到，“兰曦秀服饰”规模虽不大，但胜在“小而精”。从选面料、排版、刷花、绣花、勾金，到裁剪、刮浆、制作，这里几乎形成了一条龙的生产流程，且难能可贵的是所有环节纯手工制作。一套最普通的戏服，最快也需要10天左右才能完工。出色的手工绣如今也成了公司的特色工艺。一件手工刺绣的旗袍，至少需要四五千元。“拥有老手艺的人才太难找了。”庞丽丽感慨，为了找到合适的绣娘，她多次辗转于上海、江苏等地，才聘请了如今的几位“80后”绣娘。

　　从创业之初的两人工作室，到如今拥有15个人的团队，靠着匠心打磨，“兰曦秀服饰”的创业之路越走越宽。天津白派评剧院的《闹严府》《天仙配》，福建京剧院的《红土》，海南琼剧院的《辟陵救母》《西湖公主》等戏服，均打上了“兰曦秀”的烙印，呈现出“墙内开花墙外香”的景象。