致敬经典，在越来越多的年轻群体中演变得愈发有趣。“过一个很新的年”“玩一种很新的旧”……这些热词组成了龙年第一波被年轻人“偏爱”的风格：以经典为底色，发挥传统文化的优势，融合成焕新的复古格调。记者留意到，此意境下的“传统文化”，更多指的是在地文化，也就是年轻人群生活所在的城市地区。时尚业内人士表示，随着备受期待的品牌首秀以及经典品牌的回归，时装界在新年新季也有种“旧瓶灌新酒”的仪式感，不仅于伸展台上与时光同频，也在穿衣搭配上与未来时空接轨。

　　文/广州日报全媒体记者 谭伟婷

　　流行看点

　　以趣味点亮城市，时装面貌活色生香

　　“这真的是一场久违了的秀场solo！”国际买手陈曦告诉记者，近年时装都在往功能性方向发展，衣服可穿性要比视觉效果更受重视，但从新一季的设计能看出来，视觉趣味性又尝试性地回归舞台。记者获悉，从2月9日至3月5日，2024秋冬四大时装周紧密登场。截至发稿前，米兰时装周刚刚拉开帷幕，巴黎时装周则作为压轴蓄势待发。

　　“作为前瞻性的流行指引，国际秀场总是颠覆季节的，但这不妨碍其超前赋予的趋势灵感。”广东设计师协会资深人士透露，城市之间引起的连锁反应，是最能引起时装共鸣，也是最能体现其作为生活穿着的意义所在。也就是说，趣味的时装与年轻的态度，将成未来点亮城市生活的重要载体。

　　用真冰块做手袋

　　纽约场主打好玩有趣

　　以Jane Wade用真冰块做的手袋开场，纽约时装周奠定了好玩有趣的基调。“模特边走包包边滴水，环保又有意思。”时尚博主米菲表示，这种概念性的玩法很容易与年轻消费者产生共鸣。米菲举例，比如Christian Cowan与Adobe合作设计连衣裙，独特的Project Primrose技术能让数千枚亮片根据程序设定进行角度变化，“人穿上身后随时发光闪耀，还能应用于不同场景的衣服设计上，与季节无太大关联。”

　　据了解，本季纽约时装周由Helmut Lang开场，Thom Browne收尾，参与品牌众多。其中在Tory Burch秀场，记者留意到，宛如坠落的条状雪花凝结而成充满美感的流苏披肩裙，瞬间点亮了秀场所在地纽约公共图书馆，同时也轻松表达了关于纽约这座城的自由与松弛的时尚态度。

　　弥漫“建筑”之美

　　伦敦场致敬儒雅摩登

　　环保，是这次伦敦时装周的主旋律，古典又摩登的Burberry、Simone Rocha等品牌在这座古典之城轮番登场。“保留经典的好办法，也许正是借鉴过去的自己。”国际买手陈曦指出，不断地复刻经典，也是一种对传统的无限致敬，“复刻的难度其实不比创新小，如何让人人已熟悉的元素变得不无聊，非常考验功力。”陈曦以红标的Vivienne Westwood为例表示，在强调经典的品牌特征基础上，设计团队另辟蹊径在妆发与造型上聚焦发力。“新季尽管是复古但依然让人眼前一亮。”在陈曦看来，以同样逻辑诠释品牌精髓的还有Paul Smith 以及 Alexander McQueen。

　　记者还留意到，本季伦敦场也展现了少见的“建筑”之美。顾名思义，就是以立体建筑轮廓为元素，平衡着古典格纹为主导的整体造型，诉说着关于城市的别样故事。比如JW Anderson，秀场上的针织元素被设计师玩到极致，不仅为上衣饰满宛如建筑外墙的立体砖块状设计，更应用于手套、手提包以及裤脚等细节上，戏剧张力剧增，穿搭趣味呈现。

　　点燃艺术氛围感，

　　米兰场释放多元价值

　　据官方发布，本次米兰时装周共举办161场实体和数字时装秀及展示活动，目的是激发城市多样化、多元化的内在潜力。“当下的年轻人特别憧憬于他们尚未出生的年代”，时尚分析师小唐告诉记者，这样的偏好让“旧”直接成为了新的潮流。记者留意到，基于这样的消费倾向，复古潮又再次回归“C位”，不同的是这一次的玩法要更新鲜一些，更富城市特色一些。

　　随着Marni重返米兰时装周，其他首次亮相的品牌也纷沓而至，包括新晋品牌Sagaboi和Feben。值得一提的是，具有历史感的香水品牌也成为本次时装周开拓多元尝试的重点。业内评价，这是时装作为综合平台，在设计师、品牌与买手的共生关系之中，见证城市文化产业价值链的增长与裂变的过程。

　　日常灵感

　　探索创新面料，提供搭配秘笈

　　如何打造时髦精致的日常造型？国际时装周给出了两条答题思路。一是从创新性面料着手，二是以个性配饰加持。“服装的不同材质也是构成本季服装的重点”，高级定制设计师余女士告诉记者，对立的时装材质能挖掘女性多面性，创新型的面料不仅保证穿着的舒适度，还赋予服装质感，且黑科技技术还与环保、可持续发展等紧密相关。她举例，包括人造革、仿鳄鱼皮、硬质棉布、金属丝流苏以及透明针织网眼布等，都能经过特别的压褶和做旧，或有趣的技术进行处理，获得不一样的时装表达。