芭蕾舞剧《安娜·卡列尼娜》

王亚彬被授予“新时代广州文化交流大使”荣誉。

“新现场”将放映《堂·吉诃德》。

《一梦·如是》拉开广州大剧院舞蹈演出季的帷幕。

大洋网讯 昨晚《一梦·如是》首演，拉开了2019广州大剧院舞蹈演出季的帷幕。9月~10月，广州大剧院将以“我的舞·我的城”为主题，推出全新一届舞蹈演出季，汇聚27场来自中外名家的舞蹈名作，囊括古典舞、芭蕾、现代舞、街舞、放映会等多种形式，配合相关舞蹈讲座、快闪、工作坊、大师班与名家交流活动，让人们感受多元的舞蹈艺术正能量，以舞蹈的力与美律动城市。

《一梦·如是》昨晚首演 观众好像走进了电影

在《一梦·如是》的首演现场，观众走进剧场就像走进一部电影。当晚的演出赢得了广州观众热烈的掌声。

《一梦·如是》从时间轴上切入，上半场是身处当下的城市青年在舞台上阅读，在努力寻找自我；下半场，触摸到经典的舞者“穿越”到了鸠摩罗什的年代，沿着鸠摩罗什的轨迹，经历了人生的种种困厄，但最终化解。舞台上，讲述故事时舞者们“跳进跳出”，整部作品一气呵成，通过现代风格的讲述，让故事和当下的观众产生了联结。有观众说：“上半场仿佛看到了五彩缤纷的人生，下半场则是将群体集中在一个个体身上，这是一个相对抽象和相对具象的高度统一。”

《一梦·如是》是“亚彬和她的朋友们”系列演出之一。这一次，和王亚彬合作的“朋友”，是日籍编舞平原慎太郎，他负责上半场的编舞，王亚彬负责下半场。在投入编舞之前，两人在编舞结构、动作语汇的风格上有过深入探讨，所以，虽然编舞风格有差异，但是上、下半场有着强烈的呼应以及内在逻辑。

《一梦·如是》是王亚彬创作的第一部关于丝绸之路主题的作品。在9月6日上午举行的舞蹈演出季发布会现场，王亚彬与现场媒体及观众分享了舞剧创作的心路历程：“《一梦·如是》希望告诉人们，人生如同一场跋涉。虽然我们都很忙，但无论如何都要记得自己的初心，并且通过实际行动和努力达到自己的梦想。”她还透露：“很早就开始筹备这部剧。我一直对丝绸之路有着深厚的情结。我在北京舞蹈学院的专业是中国古典舞，想以现代年轻人的视角来看丝绸之路。2017年去采风，走访了丝绸之路上的一些城市，身临其境的时候，更能感受到传统文化的力量。经过一年多的准备，2018年才进入创作和排练。”这次与王亚彬合作的舞者都是90后，他们在一起既排练，也经常坐下来进行思想沟通和交流。

据悉，《一梦·如是》今晚将继续上演。

王亚彬诉说和广州的缘分 希望遇到最好的观众

9月6日上午，王亚彬与特邀嘉宾、舞蹈家邢多里以“故事会”的方式，在舞蹈演出季发布会现场分享了“亚彬和她的朋友们”艺术原创舞蹈作品系列。作为“亚洲最重要的舞者之一”的王亚彬，更被授予“新时代广州文化交流大使”荣誉。

王亚彬诉说了和广州的缘分。“我对广州有很多记忆。1997年，当时13岁的我第一次来到广州，参加第五届桃李杯舞蹈比赛。北方的孩子第一次来广州，天气、饮食、自然景观都大不相同，我感到很新奇。2010年来广州参加亚运会开幕式的演出，我有一晚在广州塔附近徘徊了很久，感受到这个城市的巨大变化和发展速度。2016年，我带着《青衣》来广州大剧院演出，感受到广州对艺术的接受度，广州观众欣赏文艺演出的眼光在不断提高，他们对艺术的热爱浓度很强。这次带着《一梦·如是》再度登上广州大剧院的舞台，我希望在这里遇到最好的观众。”

从2009年起，王亚彬就开始了“亚彬和她的朋友们”的系列演出，到今年已经是第十季。王亚彬认为，跳舞是追求历史的一个过程，她希望以国际的视野进行舞蹈创作。《一梦·如是》的主创班底由中国、英国、法国、日本等艺术家组成，以世界性的舞蹈语言和当代视角讲述鸠摩罗什的故事。

“我的舞·我的城”

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